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Titulo: Aprender a ver películas: BIO: Nacida en Madrid en 1974, Beatriz
Pérez-Moreno se licenció en Imagen y Sonido por la Complutense y obtuvo una
de las cinco becas Fulbright que se conceden al año en España, lo que le
permitió estudiar un postgrado en Cinematografía (Filmmaking) el School of
the Art Institute de Chicago. A su vuelta dirigió el cortometraje 'Mudo
mundo' en 35 mm. Su experiencia laboral abarca la creatividad publicitaria,
la realización publicitaria y la escritura, análisis y asesoría de guiones de
cine y televisión. En la actualidad, compagina todo esto con la enseñanza del
guión para alumnos de 1º de carrera en la Escuela TAI y con la tutoría de
talleres de cine y de crítica cinematográfica. Ha publicado varios relatos en
diferentes libros. Sus artículos y críticas se han podido leer en numerosos
medios, principalmente en Blogdecine. Contenido: Nuestra mirada va a cambiar
después de asistir a este taller. Todos sabemos decir si una película nos ha
gustado, nos ha aburrido o nos ha dejado indiferentes. ¿Pero a qué se debe
todo esto? A lo largo del taller aprenderemos por qué algo es bueno y algo es
malo. Se darán amplias nociones técnicas de guión, fotografía, realización,
encuadres, montaje. Estudiaremos el significado de los planos, la semiología
y la semiótica. Aprenderemos a ver más allá. Se analizarán películas famosas,
escenas memorables de la historia del cine. Se abrirán discusiones y debates
sobre filmes elegidos por la tutora o propuestos por los propios alumnos. Tras
cada lección teórica, los participantes tendrán que entregar un ejercicio que
será corregido y evaluado por la profesora. Temario: 1ª lección: Introducción: criticar
a cada película como lo que es. Saber a qué público nos
dirigimos. Terminología, ortografía, cuadernos de estilo… 2ª lección: Qué significa cada plano. Semiótica,
semiología. Encuadres, ángulos de cámara, etc... Cada uno representa un
estado de ánimo, un rechazo o
identificación con el
personaje, una relación con el entorno… 3ª lección. Guión (I): Estructura, originalidad de la
historia, géneros: Escribir dentro y fuera de ellos. Se tratarán también las
adaptaciones de obras literarias o teatrales. 4ª
lección: Guión (II): Personajes
y diálogos. Personajes multidimensionales. Alejarse del tópico. Diálogos: el
subtexto, etc.. 5ª
lección: Vocabulario técnico.
Ampliaremos nuestro vocabulario relacionado con el cine para hablar siempre
con propiedad cuando analicemos o critiquemos cada aspecto de las películas. 6ª lección. Conocimientos técnicos: realización,
fotografía, dirección de actores, montaje, sonido… 7ª lección. Otros lenguajes: publicidad, TV, videoclip,
videocreación, teatro… Habrá un apartado para el
doblaje. 8ª lección. Ver más allá. Metáforas, alegorías,
referencias, simbología de personajes, contenidos políticos… 9ª lección. Cada filme en su contexto: dentro de la
obra de su director/a, del país, de la época, del
movimiento artístico… La importancia de saber historia
del cine. Se incluirá una amplia
bibliografía. 10ª lección. Encuentra tu voz; distintos estilos de
crítica: humor, seriedad,
erudición… Entregas de
trabajo al alumno: 10, una por quincena. Me Inscribo ahora: escuela@literaturas.com |
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